文物鉴定应该具备的知识结构与知识准备

关键字:历史、文化、工艺美术、地理、科学、眼力、法律、操守

伎乐人物八棱金杯

文物鉴定是一门综合各方面知识的学科,既需要广博的知识面也需要相关专业知识的精研。文物之所以成其为文物,是因为它是件浓缩了历史、文化和艺术等个方面的器物。一个有历史的东西才有成为文物的可能,于是首要条件的就是对历史的的了解。

任何文物的产生都离不开其历史的背景。而历史大致分为人文和生产力水平两个关注点。由于人文来讲因素的变化各时代对物件的需求都是不同的,先秦时期礼器盛行,之后逐渐趋向生活化和纯观赏性。从社会生产里力发展的状况来说分类看,做工、工具的不同、加工方式的不同,都能够带来制作效果的不同。从人文角度来说,比如唐好丰满,宋喜清秀……有了这样一个基本的了解便对文物鉴定有了概念上的认识。如果一件物品远远脱离于当时的艺术风格,这件物品便应成为关注的焦点。假设你见到一个清瘦的唐三彩人物塑像,那你就能产生必要的怀疑,大概十有八久九存在有赝品的嫌疑。任何时代的东西不可能孤立于时代存在,而你如果精通于历史,那就能站在以当时之人的审美观之上来分析这个问题:“我若是唐人,我会买这么个骨感的东西吗” ?人的思维是循序渐进的,而技术手段也是,技术一般有其积累的过程,一个超越其时代的技术制作的东西也就大有怀疑的必要了。如果街头有人叫卖汉代的瓷器,那你大可以拂袖而去了(因为当时还没有生产瓷器的技术)。当然,此物果是真的,那必价值盈城、颠覆历史颠覆历史、价值盈城了,另当别论。

   所以说,对历史的熟悉能带来一个基本的判断。二者,一堆未知的文物出土,饶必知是真(此词值得推敲),但因为你不通历史,故无代可断,不价可循,知其文物却不知其如为何文物,断然贻笑大方。对一个文物有据可依,有章可循,有理可论,无不是建立在对历史的精研上。

   但这个历史也不是泛泛而之学,不是说背得了朝代年表就是通晓了,也不是逢文必考。文物鉴定必须要有其相应的关注点,毕竟历史已经摆在那里了,洋洋洒洒几千年,并非是一朝夕间可以通彻。

而与于之息息相关的是累积在历史之上的文化基石。历史是一个纵向的东西,文化则是一个全方面的对比。一个国家、一个民族、一个特定历史时期都有其特定的文化,任何人类的产品密不可分于自己的文化和认识。埃及金字塔是堆砌在埃及文化的基础上的,巴比仑的空中花园架构在当地的文化气息上,中国的秦俑塑造于中国文化的土壤。没有相应的文化产生不了相应的物品。

各民族各朝代文化上的不同这就带来了一个重要的分支——工艺美术的不同。纹样款式是辨别真伪的极其重要的元素,一件好的文物必定是件好的艺术品。这也是为什么一个优秀的艺术家经常是一和位优秀的文物鉴定师的原因。各时代的审美倾向和表达方式每个时代都有其鲜明的时代特征,原始时期稚挫拙而淳朴、夏商周狞厉而神秘、春秋战国清新而活泼、秦汉奔放而古挫拙、六朝清秀而飘逸、隋唐富丽而饱满、两宋典雅而秀丽、元朝粗旷而豪放、明朝敦厚而端庄、清朝纤巧而细密。抓住了各时代艺术风格的脉搏,就能把出住每件文物的脉象来。

而地理知识也是我们需要关注的。一类文物的制作、保存、出土必定有其特殊的地理条件。比如一个玉器、石器不但要符合相应的艺术风格造型,也要符合相应的地理属性,器形和材料都是重点。而就一些冥器来说,埋藏地的地理对其出土后的形态能产生重大的变化,沁(渗)色皆会因为所埋藏地点的变化而变化。

   其次,我们也需要对科学的鉴定方法有相当的了解。

比如碳十四的测定,放射性元素的衰变都是已证明之很实用的测定方法。站在巨人的肩膀上才能看的更远,同理,的是站在科学的肩膀上我们能看的更轻松。我们比之古鉴宝师之优越就在其于我们的社会已是科技昌明的时代。

   但是,我们不能迷信科学,正因为科学的发展、时代的进步。也给赝品的制造带来了巨大的便利。很多时候这种机械的科学测定,大胆都不能成为助力反而却成为诱导。

   这就需要我们需要锻炼自己的眼力。这个眼力是基于一个感性的认识之上的。而这个感性认识则在于你日积月累的实践经验,上 取巧很难。感觉这个东西其实就是你的大脑认知对这个事物的综合判断,就比如画家的笔墨般不可言语,却可研习,非是一日之工了。但大量的接触古文物肯定是提高自己眼力的最好途径了。人曰熟读唐诗三百首不会作诗亦会呤,或通此道。

   然后本人认为,还要古文可能读,古字可能辨。字画上的金石题拓,器具上的铭文底款,你读不通认不全等于别人扯着嗓子要告诉你名字,你还却不知道他是谁一样,很是悲哀。因此古文的学习也是断不可少的。

文物的发掘、拍卖、出售都离不开法律的制约。法律法规的学习也是门必不可少的学科,任何行业都受到国家法律的约束。例如:《中华人民共和国文物保护法》、《中华人民共和国拍卖法》和《中华人民共和国文物保护法实施条例》等。没有对相关条款的学习我们很难真正从事到这个行业中来。

综上所述,文物鉴定是一门综合科学,文学、哲学、历史、艺术、物理、化学无所不包的学科。但是,你即便你把这些完全学会了,你也未必能做个好鉴定师傅,这个好字便在于你的操守上,你的操守出了问题即便你技术再好,恐怕最后也无人理睬了。有人把真的说成假的然后低价骗购,也有人把低价的说成高价的,甚至把赝品故意鉴定成真的以图与售者分利。或许可以图一时之财,但溢价而售的却是一个人的信誉和名声、良心和操守了。更何况国家法律更不是可以罔故无视的。然后每个行业都有他它的规矩和职业道德,但有时候,或许这却是最难学的知识。

评:文章对知识结构阐述尚可,对“知识准备”失之简略,后部分要有主观的因素,不能仅罗列各科知识现象应付。为主是对“文物鉴定”行业的理性认识及努力方向,有自己的见地。

参考:宗教、瓷器、玉器、字画、古书、版本、纸、文房四宝、儒家的“礼”

王朝、官品、鼎、服、印等物件

假借鉴定、拍卖古玩实施诈骗 盐城射阳警方破获一起特大诈骗案

近日,盐城警方破获一起假借鉴定、拍卖古玩为由实施诈骗的案件。抓获犯罪嫌疑人80余名,捣毁犯罪窝点5处,同时缴获了大量涉案手机、诈骗话术本、银行卡等作案工具。据悉,本案涉案金额达1000余万元。

2021年下半年,盐城市射阳县公安局在办理一起文物类诈骗案件时获得线索,发现一个叫黄某某的人在我国西南某市伙同他人成立虚假拍卖公司,诈骗金额特别巨大。射阳警方立即开展侦查,成功锁定了一个以鉴定和拍卖古玩为由实施诈骗的犯罪团伙。据调查,该团伙对全国700余名被害人实施了诈骗,诈骗金额1000余万元。

专案组查明,该诈骗团伙以黄某某等6人的骨干成员通过开设多家文物拍卖公司为“掩护”,线上线下相结合进行插片。线上团伙成员通过互联网以免费鉴定、拍卖古玩等为诱饵招揽有古玩鉴定、出售需求的客户,再通过高估藏品价值、使用话术诱导等手段骗取被害人交纳高额拍卖“服务费”。随后,负责线下操作的团伙成员通过扮演不同角色对藏品进行虚假鉴定、虚假拍卖。公司诈骗业务做得好,就用新客户的服务费给老客户退款;公司做得不好就直接关门卷款跑路,受害人这个时候才意识到上当受骗。

盐城市射阳县公安局刑警大队侦察民警李林飞说:“提醒广大藏家朋友,在寻找拍卖公司时注意甄别,寻找有资质的正规拍卖公司进行拍卖。”

目前,嫌疑人已被公安机关依法采取刑事强制措施,案件正在进一步办理中。

(董路 盐城台 报道)

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文物鉴定之:热释光鉴定法是不能鉴定文物真假的

现代文物鉴定方法有热释光鉴定法和碳十四鉴定法,其中热释光鉴定法是鉴定陶瓷等不含碳的文物年代的主要方法,但是这种方法只能证真,不能证伪,只能鉴定出土文物的年代,是不能鉴定文物的真伪的。

热释光鉴定的原理是自然界存在比较恒定的本底辐射,陶瓷等物质会吸收这种辐射,在加热条件下,又会以辉光的形式放出能量,所以在陶瓷烧成的时候,以前吸收的能量会被放出清零,然后再慢慢重新吸收自然界的本底辐射能量,等到再次被鉴定加热时,就会放出辉光,而根据辉光的强弱,就可以测定文物的年代了。

但是由于这种方法的特点,是不能鉴定文物的真伪的,只能用于鉴定出土文物的年代,就是说只能从正面,在肯定出土文物是真的的时候,用于鉴定文物的年代。

如果要即时鉴定一个别人拿来的陶瓷文物,鉴定一个不明出处的陶瓷文物,这种鉴定方法是无能为力的,因为完全可以人为干预辐射积累,比如过一次机场安检,大概就会增加二百年辐射计量,所以结论就是热释光鉴定法是不能用于鉴定文物的真伪的。

真像就是这样子,那可能就会有人会问了:为什么还有鉴定机构搞这种鉴定呢?,而且是国际上很有名的鉴定机构,而且很权威,大家都承认这种鉴定结果?

是这样,我个人是无权对别人的行为发表意见的,为了避免麻烦也是这样,但是我可以讲道理,大家可以自己去判断,真像就是这样,别的我也管不了。不过我听说,请注意我是听别人说的,是在暗中先进行眼学鉴定、筛选的,就是这样子,我知道揭露真相总是刺痛人心,包括那些真正的善良的收藏者。

大家有什么看法可以在评论区讨论。

如何自鉴手中的藏品是否是到代?

收藏对于小白来说,最大的困惑是不知道藏品的真假,这对于很多收藏者来说也是一个一直令人困扰的难题,那么是不是我们就不能鉴定一件藏品的真假、是否到代呢?答案是我们能!自己鉴定,简称自鉴。

为什么要自鉴?

理由一,作为收藏者自己当然需要懂;理由二,专家不可信。比如刘岩骗画,明明知道是真的,为了窃为己有,真的一定说成假的,再有齐白石孙女拿齐白石的画作去鉴定,专家明明知道是真的,怕走了眼,为慎重起见,不敢确定是真的,宁可鉴定假的。理由三,专家的鉴定费太高,三千元一件,是真品又不能变现。理由绝不止以上三点,尤其对有争议的藏品,一定要有自己的看法,待支持的证据出现,便可大白天下。

如何自鉴?

现在是信息时代,网络信息及其发达,善于用好网络信息,好好学习、相互交流,提高自己的鉴赏水平,每个人肯定都能自鉴。

那么如何自鉴呢?首先要确立一个正确的方法学,通过对比、分析就能够自鉴。正确的方法是找出那个特定时代的标准物与自己手中的藏品对比。什么可以定做标准物,拿瓷器来说,如故宫博物院、世界各大博物馆的馆藏品、各地地方博物馆的出土文物。故宫博物院、世界各大博物馆藏品都是流传有序的传世品,是有公信力的,地方博物馆的出土文物是经过专业考古论证过的东西,所以可以把这样的东西作为标准器,与之对比、分析其特征,就能够自鉴。

瓷器的鉴定、断代的内容:原料与工艺的对比分析

据说景德镇古法制瓷从瓷土到出窑完成,一个瓷器要经过七十二道工序,作为行外人虽无法追溯那些具体的做法,但不妨从原料及工艺两个方面去与古人交流。瓷器由瓷土、釉及瓷器表面上的颜料构成,这是瓷器原料部分,瓷土成为器型是成型工艺过程,颜料变成图案是绘画工艺过程,釉料的配制上釉是瓷器着装工艺过程。我们虽然不知道这七十二道工序,但可以简化为原料与工艺,因此鉴定就有了依据。从原料上对比分析有三:胎质、颜料、釉色;从工艺上对比分析也有三:器型工艺、绘画工艺、上釉工艺。另外,款识是瓷器的知识产权,违者必究。

瓷器断代中的原料

1)胎质

胎质反映古时使用的胎土及对胎土的淘洗程度,是否含有麻仓土成分,胎土淘洗精细程度是有时代特征的,官窑瓷器中小件瓷器对应淘洗比较的精细瓷土,瓷器越大胎质越粗。

2)颜料

颜料在瓷器断代中有着不可替代的作用,往往可以一锤定音。颜料的矿石成分复杂,提炼工艺古时与现在不一样,在高温烧造中形成特定的颜色,还有有些颜料现在已找不到,如苏麻离青、平等青、回青,这些都具有强烈的时代特征,所以颜料的发色在瓷器断代中拥有不可取代的地位。

3)釉色

釉料的配方决定釉色。釉色反映年代感,在经世使用、陈设中赋予岁月的痕迹,俗称包浆,而老器如新完全看不出时代的变化,还有赝品做假的处理,只能小心参考。

瓷器断代中的工艺

每个时代都有不同的审美观,工艺总是反映一个时代特征,故工艺可以断代。

1)器型工艺

做出来的器型一定是美的。

2)绘画工艺

反映一个时代的文化和工艺技巧。

3)上釉工艺

蘸釉、浇釉、喷釉等

不论是有经验的藏友还是所谓的专家,对瓷器的断代也都是从这几个方面入手,综合考虑做出判断来断代。他们长期在一线经过不断地实践在大脑里建立起自己对瓷器认识的数据库,积累出自己的经验用以断代。这种断代都是拿自己脑子里经验来说事,讲道理可以,但缺乏实证,各大电视台鉴宝也是这个路数,全凭专家一张嘴。

对自己的藏品断代,我的方法是首先要根据藏品特征大致确定一个年代,然后找出能与藏品在原料及工艺上可以进行比较的、同时代的标准器,通过与标准器对比,分析瓷器的原料与工艺特征,就可以自己断代。

下面以笔者用自己手中的藏品大明万历年制款识青花仙人人物故事图大罐为例自鉴其是否到代。

一、藏品:明万历青花仙人人物故事图大罐

图1-1:青花大罐开光图之一

图1-2:青花大罐开光图之二

图1-3:青花大罐组图,局部放大图

图1-4:青花大罐口,大明万历年制书写于肩

图1-5:青花大罐的底

二、明万历青花瓷器的知识点

万历早期御窑青花瓷器的风格与嘉靖朝一致,若不各自署款,则二者很难区分。至迟在万历三十四年(1606)以后,可能因“回青”断绝而改用国产青料(称之为“土青”),其中以浙江所产“浙料”质量最好。使用“浙料”描绘的青花瓷器,图案蓝中略泛灰色,淡雅明快。

万历朝御窑青花瓷器造型繁多,堪称明代各朝青花瓷器之最。除常见的各式盘、碗、杯、碟、瓶、罐、炉、高足杯 等,还有各种成型难度较大的提梁壶、军持、绣墩、烛台、方 炉、笔架、笔管、壁瓶、调色盒、多格果盒、多层套盒、书桌插屏、莲花式盘、雕塑人像等。

在纹饰方面,万历朝御窑青花瓷器的装饰题材以龙、凤、缠枝花卉、婴戏、鱼藻、狮子戏球等传统图案为主,嘉靖御窑瓷器上盛行的与道教有关的云鹤、八卦、八仙人物等仍沿用。采用锦地开光装饰技法突出表现纹样,堪称万历朝青花瓷器在装饰上的特点之一。

明嘉靖青花的发色

成书于嘉靖三十五年(1556)王宗沐撰《江西省大志·陶书》“回青”条载:“陶用回青,本外国贡也。嘉靖中遇烧御器,奏发工部,行江西布政司贮库,时给之,每扛重百斤……按:验青法。回青淳,则色散而不收;石青加多,则色沉而不亮。每两加石青一钱,谓之上青;四六分加,谓之中青。算青者,止记回青数,而不及石青也。中青用以设色,则笔路分明;上青用以混水,则颜色青亮;真青混在坯上,如灰色;然石青多,则色黑。真青澄底,匠愤不得匿,则堆画、堆混,则器亮而不青,如徽墨色。”[2]

典型嘉靖朝御窑青花瓷器以进口“回青”混以国产“石子青”料描绘纹饰,其色泽一反成化、弘治朝御窑青花瓷器纹饰蓝色浅淡和正德朝御窑青花瓷器纹饰蓝色稍浓、泛灰的色调,而呈现蓝中泛红紫的鲜艳色调,开创了明代御窑青花瓷器发展的新境界。随 着“回青”和“石子青”的配合比例不同、烧成温度的差异,纹饰的呈色深浅亦有变化。典型嘉靖朝御窑青花瓷器所绘纹饰所呈现浓重鲜艳的蓝色,正是成功掌握“回青”与“石青”配合比例和烧成温度的结果。

—引自吕成龙《明代嘉靖、隆庆、万历时期景德镇御窑瓷器概述》

吕成龙,北京故宫博物院研究员、陶瓷科科长,中国古陶瓷研究会理事,文化部青年委员。

三、自鉴

1、青花发色及绘画工艺特征的对比分析

根据图1-5提供的信息:藏品有款识,大明万历年制,青花发色特征灰暗红紫偏黑,知识点指向本藏品是明万历回青料加入石子青的青花瓷器。

1)明万历青花瓷在各大博物馆中的藏品

图2-1:万历青花开光仕女婴戏图水丞,引自《明代御窑瓷器与故宫博物院藏传世嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展》

图2-2:上博馆万历青花云龙纹梅瓶,引自兰谷文化《明代景德镇窑标准器!上海博物馆古代陶瓷馆(四)明代》

图2-3:万历青花鱼藻图蒜头瓶,引自《明代御窑瓷器与故宫博物院藏传世嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展(八)》

图2-4:上博馆嘉靖青花缠枝莲大罐,引自《明代官窑青花存世数量与特征概述,如何系统的鉴别明代青花瓷?》

2)青花发色的对比分析

图3-1:藏品与标准器青花发色的对比

右下藏品与馆藏品(左上见图2-2、右上见图2-1、左下见图2-3)青花发色的对比,发色较为一致,略有差异,可能是照片拍摄时光线的强弱所致,或是回青料与石子青料的配比不同所致,但青花发色比较接近,可以把他们视为同一时代的产品。

图3-2:藏品与标准器青花发色的对比

上为藏品,下为馆藏品(见图2-4),二者的青花发色最接近,可能是釉料的配方一致或是在相同光线下拍出同样效果的照片,二者是同一时代的产品的可能性是非常大的。

吕成龙先生在《明代嘉靖、隆庆、万历时期景德镇御窑瓷器概述》中讲到:“万历早期御窑青花瓷器的风格与嘉靖朝一致,若不各自署款,则二者很难区分。”由于万历早期与嘉靖在青花瓷上所有的都是回青料与石子青料,只是在万历年间回青料用尽后,青花发色开始分开,故可以拿嘉靖青花瓷来做比对。

3)绘画工艺特征的对比分析

此大罐藏品从上到下通体青花纹饰,由蓝色双圈分割成四层,第一层回字纹纹饰,第二层由莲瓣纹二重组重复构成,第三层在缠枝纹中有八朵XX花及四个开光(不知道为什么叫开光,本人认为成为开窗更为合适),第四层由青花拔白及川字上加一横组成二重组重复构成。每个开窗都画有在远山之外(弹簧云外有山)的两位仙人,手持法器脚踏海水(海水纹)在一起交流着什么。画片的构图反映当时的文化气息,图片的内容和题材与明万历年间崇尚道教文化一脉相承,见图片1-1~3。

图3-3:藏品与标准器开窗工艺的对比

上为藏品与下为明万历青花开光仕女婴戏图水丞青花(见图2-1),二者的开窗均都是由三条线分出两个区域,窗外区域用淡色窗内区域用重彩填入,藏品与标准器开窗工艺相同。

图3-4:藏品与标准器人物开脸工艺的对比

左图为本藏品局部,右图来自故宫博物院藏品万历青花人物故事图梅瓶,详见《明代御窑瓷器与故宫博物院藏传世嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展(八)》,本藏品与故宫博物院馆藏品万历青花人物故事图梅瓶上的人物画法在人物开脸上高度一致,其它如衣纹褶皱等也颇为一致,犹如出于同一画工之手。

2、瓷器胎质及器型工艺的对比分析

1)藏品的器型工艺

一个朝代有一个朝代的审美观,首先是表现在器型上。只有在器型上合乎那个时代的美,才有可能进行下一步的绘画,上釉,完成烧造,所以器型对否是断代的一个非常重要的标准。

图4-1:藏品与标准器器型的对比

左图藏品,右图清宫旧藏大明万历年制款青花缠枝莲托寿字纹罐。藏品与同朝代标准器器型的对比,引自故宫博物院院刊《北京市出土万历款青花缠枝莲托寿字纹盖罐》。

二者的器型:短颈、直口、园唇、弧肩、鼓腹,下腹斜直微内收,藏品与清宫旧藏大明万历年制款识的大罐在器型上高度一致。

2)修足工艺

平底露胎有粘沙,浅平宽足。

图4-2:藏品与标准器清宫旧藏大明万历年制款青花缠枝莲托寿字纹罐底足的对比

上图藏品,下图清宫旧藏大明万历年制款青花缠枝莲托寿字纹罐,引自故宫博物院院刊《北京市出土万历款青花缠枝莲托寿字纹盖罐》。清宫旧藏大明万历年制款青花缠枝莲托寿字纹罐是平底露胎有粘沙,浅平宽足,米糊底,由外向内旋削,藏品具备同样特征,不同的是藏品在胎底有旋削痕迹。

3)胎质特征

万历青花胎土淘炼不够精细,所以总体质地不如前朝,较粗松,制作工艺也不如前朝精细,特别是大器型瓷器。由图4-2不难看出此特征,从露胎的胎质看较为粗糙,藏品的胎质好像好于清宫旧藏的这个大罐,较之为细,或许反映同一个朝代不同时期的质量。

3、上釉工艺的对比分析

上釉工艺给后人留下时代变化的痕迹,我们俗称包浆,也就是老旧感。从提供的对比图片看釉色的老旧感是比较接近,特别是图3-2达到几乎一致,说明本藏品应属明万历早期。

4、款识的对比分析

款识是皇家瓷器的知识产权,违者必究。同一朝代的瓷器中,没有人敢侵犯皇家专用的款识,侵犯了肯定会掉脑袋的,因此在鉴定中在其它特征符合,款识排除后代伪款的情况下具有一锤定音的效力。

图5:藏品与标准器明万历官窑瓷器款识的对比

左上一为藏品款识,其它来自于《明代御窑瓷器与故宫博物院藏传世嘉靖、隆庆、万历瓷器对比展(八)》。款识比较一致,尤其是在青花瓷颜色接近的瓷器中更为一致。

5、断代结论

根据知识点的内容:1)典型嘉靖朝御窑青花瓷器以进口“回青”混以国产“石子青”料描绘纹饰,其色泽呈现蓝中泛红紫的鲜艳色调,2)石青加多,则色沉而不亮;3)真青混在坯上,如灰色;4)然石青多,则色黑;5)随 着“回青”和“石子青”的配合比例不同、烧成温度的差异,纹饰的呈色深浅亦有变化。6)万历早期御窑青花瓷器的风格与嘉靖朝一致,若不各自署款,则二者很难区分。至迟在万历三十四年(1606)以后,可能因“回青”断绝而改用国产青料(称之为“土青”),其中以浙江所产“浙料”质量最好。故藏品应该是明万历早期的作品。

藏品青花的发色,蓝中泛红紫、灰暗偏黑是其发色的特点,与回青钴料高锰地铁,颜色蓝中泛红紫吻合,藏品灰暗与石子青发色灰暗偏黑的特征相符合,回青与石子青以一定的比例配制可能是构成本藏品青花发色的特征。

藏品保持着蓝中泛红紫的回青料的特征但不鲜艳,并且淡颜色灰暗,重颜色偏黑,可能是石子青过多,“色沉而不亮”,不亮即暗,灰暗。石青多,则色黑,故藏品青花偏黑。由于回青料加石青,因配比上的差别,会呈现红紫和灰黑等不同色调,故本藏品显示灰暗黑红紫的青花色调。这种色调在明亮的光线下蓝色可以得到很好的表现,蓝色纯正,可从同一物品中得到验证,见图6-1及6-2。

图6-1:本藏品在不同光线下的青花发色

图6-2:同一藏品在不同光线下的青花发色

左右图为故宫博物院同一馆藏品,右图说明见图2-3,左图广见于网络,并为广大藏友熟知的故宫博物院的藏品,已找不到原始出处了。

从图6-1及6-2中,我们可以看到同一藏品在不同的光线下可以有不同的青花发色,因此在分析对比青花发色的图片上看到有些差异的青花发色,或是由于颜料所使用的原料配比不同所致,或是不同光线下拍摄所致,不论在什么光线下,如果能够看到蓝中泛红紫兼具灰暗、黑的特征,即可以认定其青花钴料为回青与石子青的混合料,瓷器必为明嘉靖至明万历前期的青花瓷。

故宫博物院学者吕成龙先生指出:万历三十四年(1606)以后,已没有可使用的回青钴料,另外古代对钴料的提炼工艺达不到现代的水平,含有大量的杂质在高温烧造中与瓷土、釉料发生的化学反应是独一无二的,即使后世想要仿制那个时代的瓷器,由于颜料原料的限制,明嘉靖、万历那个期间的瓷器是仿不出来的,还有传世四百多年的包浆也是仿不出来的。

结论:根据青花颜料发色及绘画工艺特征、胎质及器型工艺特征、以及上釉工艺特征釉色表现出来的年代感及款识的对比分析,本藏品与明万历青花瓷器的高度一致,因此可以准确地鉴定本藏品是明万历青花仙人人物故事图大罐。

5、致谢

最后感谢在本文出现中的文章网络作者,由于他们在网络上的奉献,成就了此文。

欢迎广大藏友交流、质疑和提出不同的见解。交流可以促进相互学习与提高,质疑可以为藏品去伪存真,不同的见解可以开辟新的思路。不过反对那种什么依据都没有,上来就一句真的或假的,因为不给出判断的依据及理由,无法知道你说的是对还是错,等于什么都没说,也无法与之交流。

另外,如有转载,请注明出处。谢谢!

2021“盛世收藏文物鉴定”年度第七场,“透过文物,照见生活”

读创/深圳商报记者 聂灿

中国古代生活究竟有多美?透过古旧雅致的文物,可窥见一斑。11月3日,备受广大藏友喜爱的2021“盛世收藏”免费文物鉴定活动,在深圳书城罗湖城开启年度第七场活动。此次活动由深圳市文化遗产保护中心(深圳市文物考古鉴定所)联合深圳出版集团有限公司资产运营分公司 、深圳商报“文化广场”、深圳市收藏协会共同举办。

为认真贯彻国家文物局《关于加强文物保护利用改革的若干意见》要求,落实广东省文物局开展民间收藏文物咨询鉴定试点和深圳市文化广电旅游体育局公共文化服务白皮书的工作目标,满足人民日益增长的美好生活的需要,更好的服务广大市民,深圳市文化遗产保护中心以“盛世收藏”免费文物鉴定咨询活动为依托,举办“民间收藏文物咨询鉴定”活动。

活动当日,为广大藏友现场“鉴宝”的专家学者共五位,他们是书画专家、原广东省文物鉴定站研究员李遇春、陶瓷专家、原深圳市文物管理办公室调研员刘涛、陶瓷专家、原深圳市文物考古鉴定所所长任志录、杂项专家、深圳博物馆副馆长郭学雷、杂项专家、深圳望野博物馆馆长阎焰。

当日参与鉴定的藏友来自四面八方,人数不多,但宝贝众多,涵盖各个朝代、各个门类,从器物、美学的角度生动诠释中国古代生活究竟有多么风雅。鉴定现场,令人印象深刻的文物包括藏友潘先生藏“唐青釉双龙柄瓶”、藏友史女士藏“晚清民国五彩诗词花鸟纹盖罐”(一组),以及市民朋友带来的“清乾隆仿哥釉观音瓶”和王莽时期的货币。

“唐青釉双龙柄瓶”

文物专家刘涛表示,潘先生带来的这件器物,属唐代青釉双龙柄瓶的标准器,“平时常见多为有损伤,品相并不完整。这款瓷器,不仅样式标准,釉色古朴典雅,重在完整,不可多得。”其主人潘先生表示,这些瓷器共有四十余件,从朋友处换得,已经陪伴自己度过长久的岁月,很有感情。”

“清乾隆仿哥釉观音瓶”

王莽时期的货币

“唐瓷的新器型、新器类,除了反映盛唐时代的社会习尚和审美观念,还代表了唐人对异域文化广收博采的自信与气魄。”刘涛表示,这件壶的主要装饰特点是肩部双侧各贴塑一条修长的龙形柄,龙首捏塑双耳,自肩部引颈向上至盘口处急转俯视,张口紧衔盘口,似在贪婪地吸吮着壶中的玉液琼浆。此壶素雅大方,形象生动逼真,浑圆中透着秀美,是唐代瓷器中不可多得的佳作。

“晚清民国五彩诗词花鸟纹盖罐”(组)

与此同时,刘涛表示,此次现身的“晚清民国五彩诗词花鸟纹盖罐”也文雅可亲,“可以猜想,此器物应该有一组,是晚清民国女子出嫁时的嫁妆。盖罐的基本色调以红 、黄、绿、蓝、紫五色彩料为主,花鸟纹饰生动有趣,颇为传神。”(图片由吴冠甫拍摄)

审读:谭录岗

这几种常见的紫砂壶作品鉴定方法,你都知道吗?

我们在这里介绍几种常见的作伪方法,以使收藏者、爱好者们尽量少受赝品的困扰。

  第一种,单纯模仿名家的印章:这是一种较传统的作伪方法,这种做法比较简单,它是把真品上作者的印章款识拓印下来,再按拓片摹刻下来,加印在伪作之上。这种做法的鉴定方法就是与真品的印款比较,经过拓印后刻制的印章,由于拓下的作品上印款是经烧制后的,已经因为紫砂的烧制收缩而较原印章缩小了十分之一左右,故而假印章必然小于真印章,那么,赝品上的印款也就必然小于真品上的印款,只要加以对照就不难分辨。

  第二种,以鞋油和茶粉擦涂:方法是用棕色的鞋油在壶外擦涂,使壶呈旧色,再用茶粉涂壶内,使壶内有茶迹。这种方法很容易通过看、摸、闻来识别。

  第三种,以茶着色法:这是一种较高级的作伪方法,先用细砂纸打磨壶面,以消除烧制时形成的陶膜,以便于茶色的侵入,然后,用一口锅装满水,再放入色重的茶叶,如普洱、铁观音等,把壶也放进去,煮两小时,让茶味沁入,然后下火,自然冷却,用细布打磨见亮,然后再浸入茶水中,一直浸泡两周以上,使壶内外着上茶色。这样制出的茶壶颇像旧货古董,只有细闻,那一股暗暗的霉味才可揭穿。

  第四种,高手仿制:这种方法最难辨别,目前传世的许多名家名作中也不乏这类赝品,只是难以鉴别罢了。现代科技使分毫不差地仿制原款印章成为可能,手艺高超者模仿名家、名作就可做到款识上的天衣无缝了,对于这样的作品鉴定,只有从泥料方面入手来鉴别,如后人使用的泥料总与前人不尽相同,当代名家的作品所用的泥料也不是一般作者可以轻易得到的,对泥料特征的了解成为作伪者和鉴别者共同的关键所在。

带上你心爱的藏品,来鉴宝吧!

作为党史学习教育活动“我为群众办实事”中的一个重要环节,开封市文物商店定于2021年6月18日上午9:00——12:00开展为广大市民免费鉴定藏品活动。

举办此次活动,旨在普及和提升广大市民的文物鉴赏知识,满足民间文物鉴定的需求,增强市民文物保护意识,弘扬我国优秀传统文化。

地址:中山路北段108号

快带上你心爱的藏品鉴宝吧!

本活动最终解释权归开封文物商店所有

300余万字笔记告诉你古书画鉴定大家如何养成

资料照片:左起启功 谢稚柳 杨仁恺 刘九庵故宫出版社供图

中新网北京4月13日电 (记者 应妮)“纪念刘九庵先生文献展”暨《刘九庵书画鉴定研究笔记》座谈会13日在京举行。

刘九庵(1915—1999),河北省冀县大齐村人,故宫博物院研究馆员,当代著名中国古书画鉴定家。曾任国家历史文物咨议委员会委员、国家文物局文物鉴定委员会常务委员,是我国文物博物馆界首批享受国务院政府特殊津贴的专家之一。

《刘九庵书画鉴定研究笔记》书封 故宫出版社供图

从1956年进入故宫博物院从事故宫书画整理、鉴定、征集、研究等工作,刘九庵之后与徐邦达、朱家溍等一道,开创并奠定了故宫书画鉴定和科学研究的学术基础。“真有真的规律,假有假的规律,只有两方面都掌握了,问题方能分析清楚。”知真而辨伪是贯穿刘九庵先生书画鉴定的始终。

以“吴应卯伪祝书”为例,刘九庵在顿悟二人书法的本质区别之后,揭开相应代笔、造假书画的潜在规律和艺术定位。“祝氏书法用笔以中锋为主,侧锋为辅,有时亦中、侧兼用。在他不同时期的行草书中,落笔多藏锋重按,深得涩与疾二法,形成藏头护尾,沉着痛快的体势,吴氏书法多露锋轻按,以寓侧锋取妍的形态,比之祝书,可谓痛快有余而沉着不足。”由此分辨出一批历来被认为是祝允明真迹,实则为吴应卯所作的作品,例如《草书醉翁亭记卷》《草书阿房宫赋卷》等。

展览现场还原了刘九庵生前书房场景 故宫出版社供图

“吴应卯伪祝书”的研究成果不过是刘九庵浩瀚学术中的零星一点,2020年,凝结其一生学术心血的《刘九庵书画鉴定研究笔记》(共19卷)由故宫出版社出版发行。这部269册、300余万字的笔记在故宫博物院2016年度科研课题《刘九庵书画鉴定笔记整理与研究》的基础上进一步系统梳理而成,涵盖了刘九庵先生自1956年至1997年共计42年的古书画鉴定心得、工作日记、书画过眼著录、相关文献抄录、研究专题的材料汇集等内容,脉络清晰,系统而完整,对文博工作者、中国古代书画鉴定研究和美术史研究,具有重要价值与贡献。

故宫博物院院长王旭东为该书撰写序言,他肯定了“刘九庵先生是我国书画鉴定领域成就斐然、德高望重的大家”,先生的书画鉴定笔记是他数十年品笔墨内蕴、鉴书画真意的结晶,也是留给我们的宝贵财富。王旭东还指出“我们真正应该学习的是学术研究的过程,而不仅仅是论文里的观点和记录。不同的人文学科领域是不一样的,但是一定会从其他学科领域的研究中得到启发。”而这也正是举办此次文献展暨座谈会的意义所在。

中国工程院院士、国家文物鉴定委员会主任傅熹年先生回忆刘九庵先生,“对于辨伪,一般鉴定时能定其真伪,排除伪品也就够了,但他对伪本也进行研究,还尽可能找出作伪者。”

刘九庵先生长孙刘凯表示,此次《刘九庵书画鉴定研究笔记》的出版是祖父毕生研究的心血结晶,也是祖父工作、生活的写照、缩影。祖父一生始终奉行“学术者天下之公器”的理念,“我想此次出版的笔记会对莘莘学子以及古书画研究者带来帮助,这也是祖父生前最大的愿望,衷心希望祖父的既往研究,能惠泽中国古代书画研究的未来。”

关于祝允明书法的部分鉴定笔记 故宫出版社供图

当日还在静心斋雅集同步推出“纪念刘九庵先生文献展”。该展展品以《刘九庵书画鉴定研究笔记》为基本,从中选取有相当学术价值、典型鉴定案例以及与鉴定界诸先生交游的笔记原作二十余件套等代表性展品。展览时间自4月13日起至5月13日。

此次活动由故宫出版社主办,北京通盈世代文化投资有限公司承办,云杪文化协办。活动以文献展和《刘九庵书画鉴定研究笔记》座谈会为契机,真实还原出刘九庵先生的成长与治学之路,旨在追寻老一辈故宫人的足迹,瞻仰他们留下的学术成果,为传承传播中华优秀传统文化和故宫文化贡献一份力量。(完)

来源: 中国新闻网

看启功先生如何鉴定古代书画,不愧是故宫博物院专家,涨知识了

启功先生的一生,有着太多的成就,画家、书法家、教育家、诗人、学者、古代书画鉴定家等等,但于先生自己而言,他最得意的就是这古代书画的鉴定。

一次启先生在鉴定古代书画作品的时候,看到一幅宋人画的雪景山水,山头密林葱郁,而且技法用的是北宋著名画家范宽的技法,而且画上还有“臣范宽制”四字,有些人就认为这就是范宽的作品。

范宽绘画

而启先生则呵呵一笑说:这是画蛇添足了。因为此画虽然作画手法是范宽的,而且用的是三拼绢幅,也却不是宋以后画所有的。但是,问题就出在这题款上了。

启先生说,宋人画多半无款,这也算是文物鉴定方面的常识了。而他偏偏题了款,而且偏偏题了“范宽”。因为,据郭若虚《图画见闻志》载:“范宽,名中正,字中立,华原人,性温厚,故时人目之为范宽。”

由此可见,范宽是他的绰号,原名范中正,叫范宽只是为了形容他度量大,不斤斤计较而已。就好像戏里说的包拯叫“包黑”一个道理。因此,你见到皇帝的时候,绝对不能说“臣包黑见驾”。

同理啊,范宽称臣的时候,又怎么会将别人给他起的绰号“范宽”作题字呢?这在正式场合,那就是大大的不敬啊。所以,启先生说这作伪者是“画蛇添足”了。

启先生曾经生动比喻,说做警察的不会去偷东西,但不能不知道小偷是怎么偷的;搞鉴定工作也是这样,和警察的工作性质差不多。

而一般书画鉴定家,对于书画的鉴定,只是把精力集中在书画本身的优劣真伪上。而启功先生作为一个高水平、大格局的书画鉴定家,不仅仅只是注意这些艺术技巧,而是鉴定出作品所包含的文化内涵和文化信息。这一切,需要有广博的文化修养,要求鉴定家本身还必须是个大学者。

例如对智永集的王羲之《千字文》,以及唐怀仁集《王羲之书圣教序》,启功先生说,这些集字的底本就有伪迹,例如“正”“旷”两字,就是王羲之的家讳,“王正”是王羲之祖父,“王旷”是王羲之父亲,所以王羲之不可能写过这俩字。因此,王羲之的很多帖子中,“正月”都写成“初月”。

王羲之《初月帖》避讳“正”

运用“避讳”这样的知识,进行书画鉴定,这可以说是启先生的“绝招”。例如,我们现在常说的张旭的狂草《古诗四帖》,当时故宫书画鉴定专家小组成员就有不同的意见。谢稚柳和杨仁恺根据笔墨风格认为是张旭所书,徐邦达则认为书写时间不能早于北宋大中祥符五年,这其实就是否认了张旭所书。

而启功认为这是北宋人所书,因为书写时有宋避讳的现象。启功先生根据原诗是“北阙临玄水,南宫生绛云”,而书家则写成了“北阙临丹水,南宫生绛云”的现象,就可以找到线索。

张旭《古诗四帖》“丹”避讳

古代的五行对应着五种颜色,北方是黑色,南方是红色,东方是青色,西方是白色,中间是黄色。北阙对应着北方,诗中“玄水”即黑水,“南宫”是南,对应着“绛云”即红云。

而北宋真宗大中祥符五年十月戊午,真宗梦见他的始祖名“玄朗”,于是次日早朝就昭告天下,避讳“玄朗”二字。因此,这幅狂草作品中,“丹水”和“绛云”都是红色,虽然和传统不符,但也算是对仗,这正是因为避讳才出现的情况。

而此帖曾经被宋徽宗收藏,并且著录于《宣和书谱》,因此,本帖应该是大中祥符五年(1012)年以后,《宣和书谱》编排之前所作。

传张旭《古诗四帖》

启功先生根据可靠的文献记载和避讳的常规,断定了书写的年代,并且批驳了董其昌对此帖的混淆是非和毫无根据的编造,遂使此帖的书写年代有了定论。

1984年鉴定组在故宫看画,上级领导派人送来一件清康熙皇帝的书法大轴,说是海外爱国人士藏品要捐赠给国家。六位专家,三个说真的三个说伪的,认为是真迹的就让认为是伪作的专家拿出证据。

启功书画

启功先生看了一下,指着帖文中的一个“邱”字说:这就是证据。看着大家迷茫的眼神,启功先生说:“雍正四年(1726年),为表示对孔圣人的尊敬,要避讳孔子名讳,凡‘丘’都要加耳刀。文章中的山丘的‘丘’变成了‘邱’,康熙怎能遵此规定呢?”

也就是说这件康熙的书法作品,却遵守了雍正年间的避讳。“哦,原来是这么回事!”老先生们遂意见达成统一。

傅熹年先生曾经这样评价启功先生:

“遇到艺术史上的重大问题或需对有疑义的重要作品做分析研究时,因多涉及传统文化的深层内涵,一般鉴定家就不易措手了。由此可知,同是书画鉴定,从学术研究角度或从实用角度出发,在性质、深度、水平上是大不相同的。启功先生……有极高的艺术素养和敏锐的鉴赏眼光,故能在学术研究与艺术鉴赏结合的基础上,从整理、充实中国书法绘画发展史的高度,有目的地去考订若干古代书法史、绘画史的重要实物和关键性的历史公案,取得高出侪辈的卓越成就。”

启功书画

启功先生利用“避讳”的常识,对书画的鉴定,看似轻巧,信手拈来,犹如是四两拨千斤一般。但这绝不简单,没有深厚的文化素养和渊博的知识,很难做出这样的判断。读完这些事迹之后,不由得感叹,真才是真正的博学啊。

古玩卖出好价钱?警方提醒小心陷阱

  记者今天(4月11日)从南通警方了解到一起利用古玩拍卖实施的诈骗案。3月23日,李女士到海安市公安局报案称:其在网上认识了一家古玩竞拍公司的“高级竞拍师”,李女士向对方展示了自己家的祖传古玩照片,“高级竞拍师”进行了“非常专业的系列评估"后称,李女士家的祖传古玩价值高达250万元。

  李女士询问“高级竞拍师”是否有买家?“高级竞拍师”称 “起拍价可能有点高”已下调至48万元,并收取了李女士数千元手续费。李女士心想,等钱用,能48万元出手,也不错。

  数日后,李女士联系“高级竞拍师”,对方称“已经竞拍成功,被一香港富豪买家拍中”,让李女士提供“藏品资金来源证明”,并需再交一笔代办费用。“自己没收到一分钱,对方反不断向自己要钱。”李女士越想越觉得不对劲,在“入手48万元” 前,选择了报警。接警后,海安公安反诈中心经系列相关连续工作, 成功锁定李女士称的“高级竞拍师”所处位置为广东珠海,迅速会同城北派出所组织精干警力展开抓捕。4名“高级竞拍师”诈骗犯罪嫌疑人被反诈中心民警成功“一锅端”,押回海安。目前,案件依法办理中。

  警方介绍,拍卖诈骗公司常常通过引诱、哄抬、演戏、收网等手段,使用“连环套”欺骗受害者。“进圈套”要支付服务费,取回收藏品“出圈套”还要支付费用。诈骗团队所在公司首先从环境、资质、业务员素养等方面入手,将公司包装成专业、有实力的拍卖公司,安排业务员在各大古董爱好者论坛、网站发布拍卖信息,或者以“专家免费鉴定”的名义,物色急于鉴定古董或拍卖收藏品的对象。一旦有客户咨询,业务员就要求对方将“收藏品”以图片或者实物交割的方式交予公司。

  而所谓的“专家”其实并无任何鉴定资质,无论客户提供的藏品是真是假或者有无缺损,业务员和“专家”都会配合忽悠客户,声称藏品在他们这家公司销售的话一定能卖出高价,少则几十万元,多则上百万元,同时还会给受害人展示之前的成功案例,让受害人更加相信这家公司,从而获得客户对其公司的信任。

  一旦客户将藏品委托给他们进行销售,公司会与其签订一份合同,要求客户根据藏品评估价值缴纳一定“展销服务费”,费用5000元~50000元不等,并与客户签订一份有效期为一个月的《服务协议》。《服务协议》到期后,业务员会以各种理由宣称藏品未销售成功,要求客户转为拍卖流程,但需继续缴纳一定的“拍卖服务费”,而拍卖的结果一定是流拍。若客户质疑,业务员则向其推送拍卖视频或者宣传画册图片进行迷惑。

  若客户想终止拍卖,取回藏品,公司会要求其再缴纳一定的费用,如“藏品护理费”“流程终止手续费、服务费”等。若藏品流拍,客户想要退费,公司还会利用合同中看似合理的条例,如:“拍卖结果不可预知,藏品流拍本公司服务费概不退还”等拒绝向客户退费。

  由于此类骗术套路隐蔽、定性困难、虚拟性强,易与普通经济纠纷混淆;如有客户质疑,为防止事态升级,引起社会关注,公司会视客户的“闹事”程度给予一定的退款作为补偿以息事宁人。

  (来源:江苏新闻广播/缪鹏程 编辑/梁瑄)